En attendant un post bien plus fourni sur mon séjour à Stockholm…

…Kulturhuset, en plein coeur de la “City” suédoise, est un grand centre culturel.
Au rez-de-chaussée, une maquette miniature de la ville jolie comme tout, et un auditorium où se joue danse et théâtre contemporain. Et aux différents étages, quelques studios de création pour les artistes (ça rappelle le concept du 104 à Paris : j’ai pu voir un artiste qui peignait une grande fresque au style “Sin City”, sympa à voir) et un espace réservé aux enfants : une grande bibliothèque, et une jolie petite pièce où l’on peut dessiner du sol au plafond. Et enfin, 3 superbes galeries qui alternent les expositions d’arts plastiques, multimédia, mode, design et photos.

En ce moment, les 3 galeries exposent exclusivement des photographies, et quelles photographies !

J’ai craqué pour Loretta Lux, une allemande qui se concentre sur des portraits d’enfants. Des portraits tout simple, toujours dans les tons pastels, sur fond très neutre : le résultat est proche d’une peinture tellement c’est lisse. Les photos sont à la fois très élégantes (des enfants modèles vêtus d’habits d’une autre époque) et dérangeantes : aucun sourire, un regard perdu au loin… Mais ce qui dérange le plus, c’est que Loretta Lux déforme légèrement avec le numérique : un visage un tout petit peu trop gros, des épaules un peu trop étroites… Et le résultat est qu’on contemple la photo en se disant qu’il y a un petit quelque chose qui cloche malgré la douceur et la beauté de la photographie. C’est vraiment chouette !

Parmi les autres expos :
- Lovisa Ringborg, une suédoise cette fois ! Des photos souvent sur fond sombre, avec un sujet au centre, et des jeux de lumière étonnants. Le ton est plutôt satirique.
- Ville Lenkkeri, un finlandais exilé en suède. De belles photographies où se mélangent réalité et fiction.

Post sur le musée d’art moderne de Stockholm à suivre… (en suédois ça se dit Moderna Museet

Passage à Paris ce week-end dans une petite galerie d’art pleine de charme au coeur du 11ème : Dorothy’s gallery in Paris.

L’expo du moment : Korea in Paris, met en lumière des artistes coréens surprenants. De la photographie, en passant par la peinture, la sculpture et la vidéo.

Les photographies de Soon-Young LEE sont bluffantes : à l’aide de maquettes elle transcrit des rêves, des cauchemards… qu’elle photographie ensuite. Le rendu final est magnifique, ça rappel un peu le style de Gregory Crewdson.

On y voit aussi de belles peintures au style très varié : certaines rappelent les estampes japonnaises, d’autres jouent avec le pixel art. Des gorilles ultra colorés qui font penser aux art toys… Parmi les vidéos, un récit photographique amusant ayant pour héroïne Barbie… !

On trouve également  quelques vestiges de l’expo précédente “Barack Obama in Paris, qui a eu un grand succès apparemment. Enfin si vous passez dans le coin, allez y jeter un oeil !

C’est la rentrée, et le blog reprend du service !

En ce moment jusqu’au 13 octobre, l’expo China Gold au musée Maillol à Paris est à voir !
Une trentaine d’artistes contemporains chinois (peintures, photos, sculptures et vidéos) aux styles très variés, qui la plupart dénoncent la politique de leur pays et le consumérisme : on découvre une Chine pleine de paradoxes, pas si dorée que cela…

Dans un pays encore dictatorial, j’ai été étonné de voir une telle liberté :
- un tableau où les dirigeants du parti sont représentés par des bébés,
- Mao sculpté en poupée russe inoffensive,
- des photographies dénonçant la misère du petit peuple…
Les jeux olympiques sont également au centre de l’exposition.

Comme toute expo d’art contemporain, on n’aime pas tout, mais il y a toujours une ou deux oeuvres qui ne nous laissent pas indifférent… Et puis c’est aussi l’occasion de découvrir des artistes chinois encore méconnus en occident !

Samedi je suis allée faire un petit tour dans la capitale, et après le musée Pompidou, je suis allée à la Maison Européenne de la Photographie, où j’ai vu une expo assez blufante.

Le photographe Georges Rousse a fait le tour du monde de 1981 à 2008, à la recherche d’espaces vides, souvent désafectés. Dans ces lieux voués à la destruction, il crée des volumes et des formes, reconstruit un univers.

C’est plus qu’un photographe, c’est un véritable architecte et plasticien qui maîtrise l’espace à la perfection. Son travail est assez hallucinant. Aux premiers abord, j’ai cru qu’il ajoutait ses formes colorées sous Photoshop directement sur la photo, donc rien de bien complexe… Mais en fait, il peint directement sur place, il s’approprie l’espace, les coins et recoins, et fait en sorte qu’un visuel émerge du décor juste si l’on prend la photographie à partir d’un point précis. C’est difficile à expliquer il faut voir pour comprendre, mais on pige le principe en regardant le tableau LIGHT où on voit le reflet des lettres peintes sur les murs dans le miroir…

C’est un travail de fou, et j’ai revisité l’expo une deuxième fois après avoir compris le principe. Chaque photo est comme une énigme à déchiffrer, c’est une expo super ludique et le résultat est magnifique, c’est beaucoup plus qu’une simple expo de photos. Elle dure jusqu’au 8 juin et je vous la conseille ! (merci Thomas pour l’info ;-))